Elke Daemmrich

„Paradies und Apokalypse scheinen sich auf den ersten Blick ebenso auszuschließen wie Himmel und Hölle. Aber dennoch sind beide nicht nur untrennbar miteinander verbunden, sondern auch auf­­einander bezogen. Von diesem Dualismus künden die Bilder und Grafiken von Elke Daemm­rich. So paaren sich auf ihnen heitere Unbeschwertheit, die von der Leichtigkeit des Seins geprägt worden zu sein scheint, mit schwerblütiger, existenzieller Infragestellung. Nicht zuletzt manifestiert sich hier die Doppel­kodierung von französischem und deutschem Formen­bewusstsein, von Rationalem und Irrationalem, Sinnlichem und Verstandesmäßigem. Diese Tag- und den Nachtseiten des Lebens weiß die Künstlerin dabei auf einzigartige Weise symbiotisch miteinander zu verbinden.

Doch vor allem beeindrucken ihre Arbeiten durch die intensiv satte und zugleich heitere Farbenpracht, verbunden mit der ihr eigenen dekorativ opu­len­ten Formenfindung. Der Auslöser hierfür war ein Stipendium der Stiftung Kultur­fonds Berlin, das 1993 einen halbjährigen Aufenthalt in der Provence nach sich zog und bei der Dresdnerin dazu führte, ihren Lebensmittelpunkt nach Frankreich zu verlegen. Ab 1994 Jahren lebt sie ... so bei Toulouse in Südwestfrankreich. Hier ist es vor allem das gleißend helle Licht des Südens verbunden mit der Wärme und einer üppigen Vegetation sowie das Leben in relativer Einsamkeit mit und in der Natur, das ihr immer wieder von neuem Kraft für die Arbeit gibt und dieser zugleich eine Intensität verleiht, die eine unverwechselbare Note besitzt.

Aber nicht nur die Gemälde sondern auch ihre Radierungen und Kupferstiche besitzen diese formale Kraft, die immer mit einem geheimnisvollen inhalt­lichen Geschehen verbunden ist. Seit 1999 entsteht so Druck­grafik, die der Malerei durchaus vergleichbar ist. Denn auch hier sind es Blumen und Landschaften aber auch Insekten und Meerestiere sowie Porträts von Toreros oder Stierbilder, welche flächenausspannend agieren und das jeweilige Bild bzw. Blatt gleichsam zu sprengen scheinen.

Das scheinbare Chaos einer kaum zu steigernden Üppigkeit des Wucherns ihrer Bild- und Grafiksegmente in schillernd schöner Farbenpracht oder farbigem schwarz-weiß weiß sie jedoch immer wieder zu bändigen und daraus ein stimmiges Ganzes zu bilden, das uns zwingt, das jeweilige Werk mit seinen Momenten von Anziehung und Abstoßung in seiner unergründlichen Vielfalt immer wieder von neuem erkunden zu wollen“. (Text: Prof. Dr. Rieger-Jähner)

Die Doppel-Ausstellung, die gemeinsam mit dem Kunstverein Schweinfurt ausgerichtet wird, findet im Kunstsalong und im Museum Otto Schäfer statt.